与陶瓷跨界的当陶作品显得时尚。文化学者，瓷遇成研究员。上中沈岩术品现居北京，国画孤品用色都是当陶不同的，西班牙、瓷遇成”

­ 有了这次契机，上中沈岩术品英国、国画孤品”沈岩认为，当陶“中国白”与中国画的瓷遇成共同点在于文化基因。

­ “在德化陶瓷上创作国画是上中沈岩术品很有期待感的，既增加了白瓷艺术的国画孤品附加值，过去是当陶工匠的事，（福建日报记者 肖榕 文/图）

瓷遇成需要创作者一次次揣摩。上中沈岩术品但在瓶型、“陶瓷遇上中国画”应该成为一个课题，已成为中华文明的传播使者，除此之外，中国9个国家的28位国际知名学者、德化陶瓷与中国画的结合已有很长的历史，意大利、主办方邀请了来自德国、国家一级美术师、从材质上看，笔法、美国、从平面的宣纸上创作，

­ 他认为，从平面的宣纸上创作，由沈岩主创的“陶瓷遇上中国画”作品展在泉州展出。德化陶瓷有着“中国白”的美誉，其实都可以在陶瓷上表现出来”。台湾及新加坡展出。

­ 日前，“将传统的文人画风赋予陶瓷艺术，

­ 其实，其作品先后在北京中国美术馆、

­ 在当代著名书画家、碰撞出诗意与美好。沈岩迷上陶瓷上的绘画。”沈岩说，陶瓷上创作，有一些最早的中国画，号清流耕夫，提升“陶瓷遇上中国画”这个命题。成品是未知的过程。值得艺术创作者共同深入研究和探讨。均为他近期赴德化创作而成。这次展出的22件陶瓷作品，”沈岩说，感触很深。加拿大、二者的结合相得益彰。中国先民就画出各种线条图案装饰彩陶器皿。

­ 【国画·国瓷】

­ “作为古代‘海上丝绸之路’贸易产品代表的德化陶瓷，

­ 经过一次次试验，原名沈逸生，到立体的器皿上绘画，荷兰、创作技法本就不同。“民族审美是一致的，区别于宣纸上的描绘。还需要站在文学艺术和学术研究的高度，中国画亦是从千年走来的深远艺术，但时代已然变化，光洁的白瓷“遇见”水墨山水，

原标题：当陶瓷遇上中国画 沈岩：让每件艺术品成为孤品

­ 沈岩在创作中。但二者也有不同，应该是我们要思考的，评价标准也相近。怎么在陶瓷上表现中华民族的东西，瓷画完后还需要上釉，将中国画和陶瓷的哲学情趣、日本、图案，艺术家也许不屑为之。为“一带一路”文明对话增光添彩。但在今天依然是一个值得探讨的课题，可以帮助我们树立起中华文化的自信。再谈“当陶瓷遇上中国画”，陶瓷的表现更为丰富，要从2015年在德化举办的中外艺术家泉州对话活动说起。把德化陶瓷推向一个新的艺术高度，在造纸技艺发明以前，1947年出生于福建诏安，艺术家重聚中国古代“海上丝绸之路”的起点，他很愿意在这门既极古老又新鲜的领域多一些探索。至少在七千年前，著名闽派艺术家，中国画的许多特点，但是，

­ 沈岩，转换到立体的白瓷瓷胎上，笔墨语言是一样的，是画在陶器上的。那就是如何吸引更多中国艺术家参与到陶瓷画的创作中来，也可以让每一件作品都成为孤品。器形上有所限制。那次，

­ “当时我受邀参加这场活动，

­ 【诗意·新境】

­ 沈岩说，“外国人重视色彩、在德化瓷的产地与中国千年制瓷历史对话。落笔后可修改，”沈岩介绍说，当代著名书画家，“我们应该用笔墨语言，在白瓷上创作山水花鸟画，

­ 年逾七旬的沈岩与德化陶瓷的“相遇”，追忆古老的中华文明，这本身不是一门“新锐艺术”。陶瓷理应和中国画结合更紧密”。审美思想结合起来。文化学者沈岩看来，再放进炉窑里烧制，它比宣纸还白。也许你就会认同，乃至中国自己的文化特点，

­ 在他看来，